Robert Loggia — Bruxelles 2001
L’ÉLOGE DE LA RARETÉ RÉELLE
Manifeste
Annie Girardot — Bruxelles 2000
Le Choix de L’Art
Face à la Reproduction
Acquérir une photographie de cette collection, c’est posséder un fragment d’histoire du cinéma. À l’heure du numérique infini, je fais le choix de la rareté absolue.
Posséder l’un de mes portraits, ce n’est pas acquérir une image décorative ; c’est investir dans une œuvre d’art originale au sens strict de la législation française.
1. La Règle d’Or :
Les 30 Exemplaires
Contrairement aux éditions dites “limitées“ qui inondent le marché avec des centaines, voire des milliers de copies, ma collection respecte scrupuleusement l’article 98 A de l’annexe III du Code général des impôts.
Chaque photographie est éditée à 30 exemplaires au monde, tous formats et supports confondus. Une fois ce seuil atteint, le négatif est définitivement retiré de la vente.
Cette rareté n’est pas un argument marketing, c’est une barrière juridique qui protège la valeur de votre acquisition et assure son potentiel de valorisation patrimoniale.
Marion Cotillard — Nantes 2001
Tirage format 75×100 cm
Vous Êtes une Entreprise ? Mariez Art et Optimisation Fiscale.
En tant que société ou profession libérale, l’achat de ces œuvres d’art originales
vous permet de réduire directement vos impôts grâce à la déduction spéciale.
2. L’Empreinte Argentique :
La Preuve par la Planche Contact
Ma pratique repose sur l’exigence du moyen format argentique. Dans une époque où l’on déclenche des milliers de fois sans compter, je travaillais avec une contrainte absolue : 1 film Noir & Blanc par cinéaste, et parfois, un film supplémentaire en couleur pour une deuxième série.
Du format 6×6 qui autorise 12 vues par film au format 6×7 qui n’en propose que 10, j’ai choisi de présenter la planche contact originale de chaque série. Elle est l’ADN de l’œuvre.
Elle prouve l’unicité de l’instant, l’absence de manipulation numérique et la rareté de la source. En faisant l’acquisition d’un tirage, vous devenez le propriétaire d’une trace physique d’un moment d’histoire du cinéma, capturé sur une émulsion d’argent.
3. Qualité Galerie
Et Conservation
Pour que votre investissement traverse le temps, chaque œuvre est produite selon les standards de conservation les plus élevés :
Tirage Pigmentaire Fine Art sur du papier 100% coton (Hahnemühle), garantissant une stabilité des teintes pendant plus de 100 ans (Et même le double si le tirage est encadré, étanche à la poussière et préservé de la lumière directe du soleil).
Numérotation et Signature autographe, apposées sur le tirage.
Certificat d’Authenticité joint, détaillant la provenance, la technique et le rang de l’édition.
Tirage format 45×60 cm dans un cadre finition Galerie
Jean-Marc Barr — Nantes 2001
4. Un Patrimoine pour Demain
De la comédie au cinéma d’Auteur en passant par les pionniers du genre Gore, les visages de cette collection constituent une archive culturelle unique.
Acquérir ces portraits aujourd’hui, c’est parier sur la pérennité d’un regard et sur l’histoire d’un cinéma qui ne se fera plus jamais de la même manière.
Investir dans la photographie d’art originale, c’est diversifier son patrimoine dans un actif tangible, hors des circuits financiers classiques, tout en vivant au quotidien avec une œuvre d’exception.
Dimitri Storoge, Simon Abkarian, Cédric Klapisch
et Zinedine Soualem — Nantes 2003
Francis Veber
Nantes 2000
Anne Parillaud
Nantes 2001
Alain Corneau
Nantes 2003
Angus Scrimm
Bruxelles 1999
Du Processus Créatif à L’Œuvre D’Art
Acquérir une édition originale est une démarche de collectionneur. Pour prolonger la lecture de ce manifeste et comprendre les engagements qui entourent mes photographies, je vous invite à découvrir ma Foire Aux Questions. Vous y trouverez toutes les précisions juridiques et pratiques à travers 5 thèmes clés :
